Você já notou como alguns desenhos animados apresentam movimentos tão fluidos e realistas que parecem quase mágicos? Por trás desse efeito impressionante, está uma técnica chamada rotoscopia. Utilizada na indústria cinematográfica, de animação e de videogames, a rotoscopia é uma ferramenta poderosa para criar animações verossímeis e de tirar o fôlego.
Essa técnica consiste em desenhar quadro a quadro sobre filmagens reais, capturando com precisão os movimentos e contornos de objetos e personagens em cena. O processo começa com a filmagem de uma cena real, onde pessoas, animais ou objetos se movimentam livremente. Em seguida, os animadores selecionam os quadros-chave, que definem os momentos cruciais do movimento, como caminhada, corrida ou dança. Eles então traçam os contornos dos elementos nesses quadros, adicionando detalhes como cores e sombras, criando uma sequência de movimento suave e realista.
A origem da rotoscopia
A criação da rotoscopia é atribuída ao animador Max Fleischer, um verdadeiro pioneiro da animação. Em 1915, Fleischer desenvolveu essa técnica revolucionária e a utilizou na série animada “Out of the Inkwell” (1918-1927), dando vida a movimentos que pareciam impossíveis na época.
Rotoscopia manual e digital
No passado, a rotoscopia era um processo completamente manual e árduo. Os animadores tinham que literalmente desenhar quadro a quadro sobre cada fotograma de uma filmagem já realizada. Hoje, graças aos avanços tecnológicos digitais, a rotoscopia se tornou mais “fácil”. O processo manual foi substituído por ferramentas de software que permitem traçar os contornos de objetos e personagens com muito mais facilidade. Além disso, a captura de movimento se tornou uma técnica comum na rotoscopia digital, onde os movimentos dos atores são registrados por câmeras e transferidos para modelos digitais em 3D.
Exemplos de rotoscopia no cinema e nos videogames
No cinema, o cineasta Richard Linklater (da Trilogia Antes) dirigiu alguns filmes inteiramente em rotoscopia, como “Waking Life” (2001), “O Homem Duplo” (2006) e “Apollo 10 e Meio: Aventura na Era Espacial” (2022). Além disso, a animação clássica da Disney “A Branca de Neve e os Sete Anões” (1937) utilizou a técnica em algumas cenas, assim como o filme “Uma Cilada para Roger Rabbit”.
Nos videogames, os jogos “Karateka” (1984) e “Prince of Persia” (1989), ambos desenvolvidos por Jordan Mechner, foram os primeiros a utilizar a rotoscopia, trazendo movimentos fluidos e realistas para os personagens em um mundo digital.
